close-btn

Що таке генеративне мистецтво і чому воно переживе NFT

У той час як манія NFT, схоже, йде на спад, генеративне мистецтво набирає обертів

https://techcrunch.com/

Генеративне мистецтво і NFT вже давно йдуть пліч-о-пліч: від ігрових студій, що токенізують внутрішньоігрові активи, такі як аватари, скіни та предмети, до титанів NFT, таких як Bored Ape Yacht Club.

Генеративний арт ― дивовижний напрямок мистецтва, де фантазія людини спільно з комп’ютерними алгоритмами створює унікальний результат. Але ще більш дивовижним є те, що створити власний генеративний арт-об’єкт може буквально кожен! Сьогодні ми розповімо, як. А ще – торкнемося теми історії генеративного мистецтва і розберемо в чому воно перевершує NFT.

Усталена форма мистецтва з 1960-х років, генеративне мистецтво, сьогодні замінює керовані людиною інструменти, такі як пензлі, олівці або навіть Photoshop, алгоритмами та комп’ютерним кодом, використовуючи їх для збирання пікселів та створення закінчених творів мистецтва.

«Творець» в особі людини може вводити в код такі умови, як «додати квіти» або «використовувати фрактал», але через обчислення та випадковість він не обов’язково знатиме, що видасть код.

Серед перших практиків цього напряму були комп’ютерні ентузіасти Віра Молнар та Георг Ніс, які створювали та розвивали генеративне мистецтво у 1960-х та 1970-х роках. Раннє цифрове мистецтво здавалося нехитрим, але його створення вручну займало набагато більше часу.

На виставці Cybernetic Serendipity у 1968 році Інститут сучасного мистецтва став одним із перших арт-будинків, що представили генеративне мистецтво. Захід включав комп’ютерну анімацію, музику, роботів та машини для малювання. Його успіх надихнув на створення Товариства комп’ютерного мистецтва та журналу про комп’ютерне мистецтво PAGE.

До 2021 NFT допомогли популяризувати генеративне мистецтво на вторинних ринках, таких як OpenSea, і такі художники, як Yuga Labs або Аарон Пенн, отримали чималий прибуток, продаючи NFT. На жаль, NFT, як правило, були дорогими і, як мінімум, вимагали плати за газ для карбування.

Переваги перед NFT

Жанр генеративного мистецтва продовжує зростати за межами ринку OpenSea, переважно профільного зображення (PFP), з Art Blocks і GEN.ART — лише двома платформами, що обслуговують цю форму.

Навіть некомерційні організації, такі як OpenAI від Allen Institute, популяризують створення творів мистецтва за допомогою комп’ютерів з ІІ, тоді як DALL-E від OpenAI та його наступник DALL-E 2 викликали значний інтерес. (DALL-E – це обігравання імені іспанського художника Сальвадора Далі.)

Більше того, генеративне мистецтво безкоштовно та легко створюється за допомогою таких генераторів, як DeepAI, MidJourney та NightCafe Studio. Ці платформи дозволяють користувачам вводити короткий опис у текстове поле та отримувати генеративний витвір мистецтва.

І хоча репродукції генеративного мистецтва зазвичай продаються за менші гроші, ніж оригінальні картини людини, багато творів виглядатимуть красиво, якщо їх професійно надрукувати та оформити у рамку. Найкращі твори здаються — принаймні недосвідченому оку — невідмінними від людського творіння.

Генеративне мистецтво, швидше за все, існуватиме ще довго після того, як захоплення NFT вичерпається. Обсяг торгів OpenSea досяг рекордного рівня в січні 2022 року і склав $4,8 млрд. Однак до червня ця цифра впала до $700 млн.

Додайте до цього той факт, що генеративне мистецтво існувало за десятиліття до NFT — покупці можуть знайти твори визнаних художників на різних цифрових ринках, таких як DeviantArt (заснований два десятиліття тому), Etsy або Fine Art America — і це стає ще більш привабливою перспективою для колекціонерів.

Спільноти NFT використовували методи генеративного мистецтва в основному для індустрії транзакційного мистецтва, але цей жанр набагато ширший, ніж криптографічні токени. В цілому, генеративне мистецтво пробуджує уяву, сприяючи створенню нових видів мистецтва з високою роздільною здатністю зі швидкістю, що випереджає будь-яку людину-творця.

У більшості випадків для створення генеративного зображення потрібен патерн —F елемент, який потім генеруватиметься за допомогою автономної системи. Його можна створити різними способами:

  • намалювати елемент вручну, використовуючи графічні редактори, а потім там перетворити на патерн за допомогою функції Pattern (є в програмах Adobe);
  • скористатися онлайн-сервісом, який генеруватиме випадковий візерунок на основі вашого шаблону ― наприклад, так можна створити свій об’єкт у GeoPattern;
  • вибрати одну з програм для перетворення на патерн вихідного малюнка (Repper, Everypixel і так далі).

Генеративне мистецтво семимильними кроками йде далі: завдяки розвитку штучного інтелекту вже зараз у симбіозі з нейромережею можна писати музику, малювати, створювати логотипи та відео. Практично кожна людина зараз має можливість відчути себе художником чи музикантом — створити музичний патерн під настрій чи намалювати унікальну картину. Мабуть, генеративний арт ― один із найцікавіших та багатообіцяючих напрямків у мистецтві.

ЧИТАЙТЕ ТАКОЖ: Колонізатор Гаваєв: Як Марк Цукерберг витрачає свої мільярди

google news